巫日文 Jhycheng Wu 數位美術館

香水與候鳥巫日文與Cécile PAULET 聯展

2011-11-21T14:22:00.003+08:00

Parfum et Les Oiseaux de Passages 香水與候鳥

巫日文與Cécile PAULET 聯展

2011年11月13日起至2011年11月24日止，台灣旅法知名畫家巫日文將於里昂La Forge畫廊展出最新作品"Parfum香水"系列。本次同時展出的藝術家Mme. Cecile Paulet則展示以羊毛纖維氈料製作的獨特服裝設計"Les Oiseaux de Passages 候鳥"系列作品。

展覽為期10天，歡迎前往參觀。

展覽日期: 2011年11月13日-2011年11月24日

開放時間:周一至周五 16時至20時，周六、日10時至19時

展覽地點: Gallery La Forge, 50 rue Franklin 69002 Lyon, Métro ligne A , Ampère / V. Hugo

連絡電話: 33 (0)4 78 38 10 55 | 33 (0)6 26 02 52 91 | 33 (0)6 69 64 86 58

Jhycheng WU et Cécile PAULET Exposition

Cécile PAULET— « Les Oiseaux de Passage »

Feutre d'art, Créations de pièces uniques, Laine et fibres nobles

Jhycheng WU — « Parfum » peintures récentes

EXPOSITION DU 13 AU 24 NOVEMBRE 2011

Venue: « LA FORGE » 50 rue Franklin 69002 Lyon, Métro ligne A , Ampère / V. Hugo

Tél: 04 78 38 10 55 ou 06 26 02 52 91 ou 06 69 64 86 58

Ouvert tous les jours de 16h à 20h, samedi et dimanche de 10h à 19h

Sites Web: www.cecilefeutre.free.fr et www.jhychengwu.blogspot.com

李。巫雙聯展（巫日文-李紹榮聯合展出）

2011-04-29T07:47:00.001+08:00

展覽名稱: 李巫雙聯展 (李紹榮 / 巫日文聯展)
展覽地點: 伊通公園ITPARK (台北市伊通街41號2樓)
展覽期間: 2011.04.30-2011.05.15
開放時間: Tue. ~ Sat., 1:00pm ~ 10:00pm
開幕酒會: 2011.04.30 19:00

在長達十年的人物田野過程中之後，巫日文(號志誠)以自身長期旅外經驗，反思並探索台灣在地生命力在國際間發光的軌跡。
藉由黃菊、蘭花、鳳梨等常民文化中隨處可見之生活細微場景延伸，映照由異鄉思故鄉時隱現的浮光掠影。

民以食為天，在物質文明掛帥、消費至上的今天，巫日文回歸原初，重新思考，如何將這些有機具象物質帶入繪畫中? 歡迎前來體會、品味。

巫日文敬邀

畫廊資訊: http://www.itpark.com.tw/contact

「巫日文:有如畫布上的旋風」 -- "簡短的故事"展法媒報導

2010-08-01T11:55:00.001+08:00

【@Issoire】巫日文個展「簡短的故事」

2010-02-22T01:08:00.011+08:00

展覽日期：2010.6.26-2010.8.29

主辦單位：Ville d’Issoire, France

策展單位：Salles Jean-Hélion - Centre culturel Nicolas-Pomel, Issoire, France

地址：Place de Verdun

聯絡電話：

巴文中心報導:

「簡短的故事」-- 旅法藝術家巫日文，今夏於法國Issoire地區舉辦個展

旅法畫家巫日文，應法國南部城市Issoire市政府邀請，將於6/26-8/29於當地尼可拉斯‧朋美文化中心(Centre Culturel Nicolas-Pomel)舉辦個展。

長期旅居於法國的畫家巫日文，追隨大師李石樵習畫多年，自復興美工畢業後即赴法國．里昂國立高等藝術學院深造以學士學位畢業後，又拿到該校現代繪畫碩士學位，並於法國、美國、台灣等國家舉辦多次個展及參與多次聯展，更榮獲國內外繪畫比賽數各獎項，習畫的背景和經歷可說是相當的豐富。

巫日文近年專注於人物肖像畫，運用壓克力顏料的特性，在寬幅畫布上以大面積迅速刷抹的筆觸，將畫中人物模糊、緩解，更巧妙運用環境與光影變化，創造畫作與觀者在視覺上的距離與衝擊。

本次展覽主題定為「簡短的故事」，融合了自畫家旅法以來，從西方繪畫的訓練和滋養中，進一步參透傳統東方姿態的領悟；巫日文認為，人眼中所見，並沒有固定的本相，一切都飽含著複雜性，在持續運動和演化中間找到新樣貌呈現。巫日文所有展覽中，不容錯過的是畫家的現場創作，配合現場的音樂演奏，他以寬廣、快速、準確而磅礡的氣勢，揮灑心靈之眼所見，於極短時間之內能完成超過百號之大型作品，令人驚豔不已!是當代藝術展覽中少見的精緻體驗。

展覽中我們還能看到，巫日文對前輩藝術家的禮讚：達芬奇，梵古，他重新演繹這些神話般的藝術作品，如蒙娜麗莎，侍女...等經典畫作，卻不令觀者感到突兀，反而進入一種既熟悉又面臨新感受的動人體驗。

本次Issoire市政府「簡短的故事」邀展，將完整在所選之畫作中呈現巫日文越見成熟的技法，以及其深沉心靈中，對美的想望！

永遠的音樂．永遠的藝術巫日文用繪畫向麥可致敬（第823期）

2009-08-16T10:23:00.001+08:00

萬寶周刊報導

永遠的音樂．永遠的藝術巫日文用繪畫向麥可致敬

記者/ 邱慧真

國際級巨星Michael Jackson的驟逝消息，眾粉絲紛紛表達不捨之情，當世界各地民眾紛紛以音樂、舞蹈向Pop of king麥可傑克森(Michael Jackson)傳達悼念時，長期旅居法國的畫家巫日文，則以繪畫方式向麥可致敬。

8年前，多從事人物肖像畫創作為主的巫日文，已在構思如何把自己的偶像Michael Jackson作為題材，談到麥可對自己的意義，巫日文表示，「不論麥可是黑是白，對我而言，他就彷佛是一件完美的藝術品」，努力思考如何將Michael的音樂融入到繪畫創作中的巫日文，期望觀者在看每幅作品時，腦海中彷彿也響起麥可的每首主題音樂。

製造問題才能建構新符號

細看巫日文的畫作，可發現到每幅的筆觸都不相同，甚至把畫作做局部觀賞時，你會為其都能自成一幅抽象畫而感到驚豔。巫日文指出，採用新的素材來詮釋，做為一種爆破性、獨特性的現代藝術，便是他所想呈現給觀者的一種神祕感。藝星國際總經理王雪沼表示，他相當欣賞巫老師的筆觸和一層一層勾畫出的畫面肌理，把麥可舞蹈的動感、律動呈現的淋漓盡致，尤其是看著這《Nomatter if you are black or white》彷彿隨著他飛翔天際。

看似熟悉的某張臉，卻隨著被建構、解構再重新組合過後，把人物畫從框架中拉出，《Dangerous Tour》是此次展覽作品中花費巫日文最多心力的一件，他也笑稱是「問題最多」的一幅，巫日文表示，因為一幅畫不應該是在畫一個完整的東西，而是「有問題」的東西時，才能創作出新的語言符號。當創作者產生出很多問題時，便能給觀者一個想像空間，在思考領域上也就顯得長遠。

盡情揮灑存檔腦海中的麥可樂章

巫日文在這20多幅畫作中加入自己的理解角度，讓觀者在欣賞畫作時，不會只是在「像與不像」之間著墨，而能把自己對畫中角色的形象認知與畫家的獨特角度作對話，加深作品所富涵的深度意義。「在這麼大的筆觸，要如何在小的範圍內完成一幅作品，這就是如何在現代的藝術中所做的一種詮釋方式。」這樣的創作思考邏輯，和他的老師──李石樵的寫實風格有明顯的迥異，已明顯散發出屬於自己的特色。

BOX：巫日文簡介(搭配DSC_5527)

1961年生於南投魚池。

1988年赴法國里昂國立高等藝術學院深造。

1994年獲得該校現代繪畫碩士學位，同時獲得國家級造型藝術表現最高文憑 (D.N.S.E.P.)。

受巴黎羅浮宮Auditorium du Louvre的邀請參與聯展。

1995年他第一次在法國初試啼聲便得到國際最高藝術圈代表的M.A.P.R.A(Masion des Arts Plastiques Rhones-Alpes)─法國藝術家協會也主動簽署文件，視這位來自台灣的Jhychen Wu爲法國正式且重要藝術家。

BOX：《永恆的音樂‧永遠的藝術──向麥可．傑克森致敬》

展覽期間：2009/8/1～10.11 (星期一休館)

展覽地點：藝星藝術中心

展覽地址：台北市八德路三段12巷52弄16號

2009-08-03T11:28:00.000+08:00

藝市回溫新畫廊接力開張

經濟日報╱記者黃啟菱／台北報導
2009/08/03 11:27

整體經濟情勢止穩，藝術市場也回溫。沈寂已久的台北畫廊圈近日增添生力軍，由水晶玻璃業者王雪沼投資的藝星藝術中心將在本月初開幕；畫廊業界龍頭大未來畫廊也計劃擴大版圖，將一分為二，各成立「大未來‧林舍」與「大未來‧耿」兩家畫廊。

此外，豐年豐和董事長石允文也已著手籌備新的藝術月刊，共有兩本，名為「大觀」與「藝外」，預計10月發行。新進業者不斷加入，為下半年藝市景氣注入強心針。

藝星藝術中心總經理王雪沼經營水晶玻璃已16年，收藏資歷亦有十餘年。她說，兩年多前，就有創辦畫廊的念頭並評估市場。不料，去年金融海嘯爆發，藝術市場買氣急凍，她暫停此一計畫。

今年農曆年後，經濟情勢逐漸回穩，春季拍賣時各大拍賣行成交也轉佳，王雪沼認為，最壞時候已過，於是積極尋找地點，4月時買下店面，經裝潢、籌備後，本月初開幕，開幕展為旅法藝術家巫日文個展「永恆的音樂‧永遠的藝術–向Michael Jackson致敬」。

藝星藝術中心位於北市敦化南路一段巷內，鄰近台北畫廊群聚地的仁愛圓環，展覽空間共85坪，頗具規模。王雪沼透露，買店面加上裝潢，共砸下約4,000萬元，她相信台灣房市還會向上，因而決定不租，而是直接買。

大未來畫廊則樹大分枝，分為「大未來‧林舍」與「大未來‧耿」兩畫廊，拓展版圖。

大未來畫廊在台有近20年的歷史，由前台鳳集團旗下、帝門藝術中心幹部林天民與耿桂英創辦，包括元大馬家、富邦蔡家等，都是客戶。

【2009/08/03 經濟日報】@ http://udn.com/

其他相關報導:

cheer's 官方網站 http://www.wretch.cc/blog/cheer10/27038475

【永恆的音樂永遠的藝術】向麥可傑克森致敬 - 巫日文個展

2009-07-30T10:07:00.002+08:00

展覽時間：2009.8.1-10.11 (Monday off)
展覽地點：藝星藝術中心台北市八德路三段12巷52弄16號

開幕酒會：2009.08.01 15:00

Michael Jackson獨特的歌聲與舞姿陪伴我們成長，對於Michael的猝逝我們感到遺憾，收拾起悲傷與不捨的心情，特別敦請同樣喜好Michael，也同樣以生命創作的旅法藝術家巫日文，以他獨特充滿律動的筆觸為Michael留下永恆的回憶。

巫日文擅長人物肖像畫，拋棄過往傳統寫實的技法，以紮實的油畫功力，運用快速筆刷、擠壓、迴旋、滴流等技法，扭曲幻化真實面貌，將其內心世界深藏於創作當中，等待你用心去體會其中的奧妙。此法顛覆以往的學院派藝術表現，也由於他的大膽嚐試與勇於突破，巫日文在法國打開知名度，並漸漸受到國際藝術界的高度矚目。1994年，巫日文受巴黎羅浮宮Auditorium du Louvre的邀請參與聯展，1995年他第一次在法國參加比賽，初試啼聲便得到國際最高藝術界代表的 M.A.P.R.A.首獎，法國藝術家協會也主動簽署文件，視這位來自台灣的 Jhychen Wu 為法國正式且重要藝術家。

畫作欣賞:

http://24h.artemperor.tw/galleries/22/artworks/154

http://24h.artemperor.tw/galleries/22/artworks/156

http://24h.artemperor.tw/galleries/22/artworks/151

http://24h.artemperor.tw/galleries/22/artworks/138

【@ 台北】巫日文個展--春秋夢 Jhychen Wu Solo Exhibition - The Dream in Time Flow

2009-02-09T19:54:00.001+08:00

巫日文個展--春秋夢

展覽日期：2009.2.11-2009.3.1

開幕酒會：2009.2.14 (六)

策劃展覽：周郁萍

主辦單位：斯依畫廊 Lili藝術空間

展覽地點：Lili藝術空間

開放時間：周一至周日11:30-21:00

地址：台北市中山北路六段760號2樓

聯絡電話：02-28760798

在目前的華人畫壇裡，鮮少以歷史人物為題材的畫作出現，巫日文在繼--對台灣曾經貢獻的人物做長達十年的田野調查「臉譜密碼」展出後，他再以探討歷史人物臉譜的創作為2009早春揭開序幕。

東西方世界的繪畫發展史上，均都有以人物為主的題材畫作出現，其內容都不乏帝王、功臣、聖賢文人或是以宗教神話為主的人物繪畫等，當時的畫家都為宗教或國家服務，千百年後留傳給後世，後世可藉由當時畫家的描繪，見識到當時的人物景像及各種不同形式題材的人物畫，留給觀者無窮的想像及它們所具有的歷史教育功能。

回到二十一世紀的此時，巫日文將這些歷史人物從他的想像裡再被重新創造出來，在造型上他以具象/抽象的表達方式賦予人物新的詮釋。人物不將再只是被單純的畫在平面空間裡，巫所創造出來的新造型符號，將人物隱身於符號之下，人物的造型依舊存在，但透過筆刷的變化將畫面做多面貌的呈現。這些歷史人物本就是「歷史」，他們是曾經存在的，但又已是過去的，巫以新語彙重新將這些人物做新的造型，畫面釋放出所謂的「巫式語言」。無論是經由筆刷所做出來的橫刷、直刷、半刷或是迴旋狀等筆觸，巫在人像畫作完成同時，再用筆刷做不同的變化運用在人物的臉譜上，形成歷史的/現代的一種對話，人物不再是我們所熟知的面貌，它用一種新世紀的表達方式正在與我們接上軌道。

Jhychen Wu Solo Exhibition - The Dream in Time Flow

Date: Feb 11 – Mar 1, 2009

Reception: 3pm-6pm, Feb 14 (Sat) 2009

Curator: Emily Chou

Organizer: Gallery 41 Lili Art Space

Venue: Lili Arts Space

Open Hours: Mon – Sun 11:30-21:00

Address: 2F, No.760, Sec 6, Zhongshan N. RD., Taipei

Telephone: 02-28760798

There are hardly any Chinese artists nowadays who will make paintings of historical personages. After demonstrating his 10-year-long fieldwork on people who have made contributions to Taiwan through The Face Code, Wu presents works on exploring the face of historical personages again at the prelude of 2009.

Portraits are very common in both Oriental and Western art. These include painting kings, nobles, sages, religious or mythological personages etc. Artists in olden days served either the religion or their countries and left their works for the later generations to see the people and scenes at the time of the artists and portraits in different styles from their works, giving audiences endless room for imagination and showing people the history education functions these works carry.

Back to the XXI Century, Wu has re-created these historical personages from his imagination and re-defined these historical personages with representational and abstract expressions. As a result, these personages are no more objects on the tableau, because Wu has hidden them under a set of new symbols he created. Though these personages remain unchanged, they are presented in a multidimensional change in brushing. These historical personages are part of “history”, because they existed in the past. Wu re-shapes these old personages with new vocabulary known as the “Wu’s language”. Horizontal, vertical, semi or spiral brushing, Wu prefers making changes to the personage’s face with brushes after painting it, forming a kind of discourse between history and modernity. Instead of the faces with which we are familiar, they are connecting with us in the expressions of the new age.

斯依畫廊 Gallery 41
+886-2-87860400
www.gallery41art.com

Lili藝術空間 Lili Arts Space

台北市中山北路六段760號

760, Sec.6, Zhongshan N. RD., Taipei

+886-2-28760798

www.lili-arts.com

【@ 巴黎】巫日文2008原創作品個展

2008-11-15T16:46:00.004+08:00

展覽日期：2008.11.13-11.20
開幕酒會：2008.11.13 18:00
展覽地點：3 RUE DE CLUNY, 75005 PARIS, FRANCE

【@ 台中】華瀛藝術中心常態展

2008-10-31T10:52:00.007+08:00

華瀛藝術中心常態展

展出日期：11/05-11/28
展出時間：1300-1900(Mon. Off)
展出地址：台中市西屯區福科路471號3F

名稱：台灣風情
畫家：巫日文
尺寸：50號

巫日文在 2008 藝博會 -2

2008-09-05T15:40:00.004+08:00

延伸閱讀：巫日文在 2008 藝博會 -1

旅法畫家巫日文，於2008/08/29-09/02台北國際藝術博覽會期間，於斯依畫廊展位展出6幅新作品。

【黛妃】

【瑪丹娜】

【台灣原住民Yaki】

巫日文在 2008 藝博會 -1

2008-09-05T15:24:00.004+08:00

旅法畫家巫日文，於2008/08/29-09/02台北國際藝術博覽會期間，於斯依畫廊展位展出6幅新作品。

延伸閱讀：巫日文在 2008 藝博會 -2

【梵谷】

【奧黛莉‧赫本】

【瑪莉蓮‧夢露】

「臉譜密碼」巫日文個展 4/3-4/27 @ 斯依畫廊

2008-04-27T23:59:00.014+08:00

「臉譜密碼」巫日文 Jhychen Wu個展，2008/4/3-4/27，在台北斯依畫廊展出。
地址：台北市敦化南路1段100巷41號
電話：02-8773-5089
開幕茶會：2008/4/3 PM 6-9

部分作品瀏覽：博寶網-台灣畫家巫日文

本文歡迎轉載，唯請註明出處，謝謝!

遇見大畫家－劉丁妹

2008-04-16T16:08:00.005+08:00

遇見大畫家

[原著]作者：劉丁妹 [2008-04-14 02:13:36]

921大地震後，我駐在埔里參與救災工作，特地拜訪社運導師──賴貫一牧師，在謝偉營地打里摺協會辦公室門口，他指著一幅畫（春喊），以慎重的口吻介紹說：『此幅圖畫是咱魚池鄉个倪仔畫个，伊是咱台灣國寶級个畫家；伊值法國每年朗得大獎，藝術成就第一流，伊叫巫志誠，苦學出身，一面做土水工，一面向李石樵名大畫家學畫，斟仔值法國真正出名…。』

　一位東方堪輿家去西方旅遊，來到一處山明水秀的地方，他以地理、風水的觀點東、西、南、北仔細察看後；斷定此處必定有出過大人物，他問當地人：你們這裏可有生出什麼大人物？被問的人均搖頭說：沒有。他不死心，逐一打聽，最後一個居民很不耐煩的說：哦！據我所知，我們這裏所有生出來的全都是嬰兒。故山明水秀的南投縣魚池鄉也生下了一個嬰兒；又孕育了一位奇才大人物，遠在法國大綻光明；名符其實的台灣之光，現在改名巫日文，不管他的名字是巫志誠還是巫日文，唯一不改的是他和台灣這塊土地和鄉親深重的感情。2008年3月下旬賴牧師很興奮的告訴我，要介紹巫大畫家和我認識並見面，而且越快越好，因為經他推蔫我成為他畫中的人物，依他看畫中人和本人一點都不像，所以必需要快點見面。當我和巫大師通話時，直覺的聽出他的聲音是熱誠、富鄉土情感的台灣男子漢，見面後，發現他親切笑容的後面還是一個純真、靦腆的大男孩，談話幽默風趣毫無大人物的架子，三句話不離本行的說：『我逶法國軫來台灣做田園調查，着是覓走棲我心目中的巨人。』

巫大師心中的巨人們，生活在福爾摩沙美麗島國的各個角落領域，島嶼雖小，因為有他們真情的付出，台灣變得豐富而有旺盛的生命力！它能使台灣無限擴大。大師以田野調查，人文藝術結合再以臉譜展現(她)他們背後的故事，大師如是說：我要讓每個欣賞畫的人或擁有畫的人，「閱讀」(他)她們人生的真實故事；然而他們的故事是全台灣人的縮影，更是普世價值、公共財產，留給世人成為永恆的藝術靈魂。藝術是精神糧食的概念，還需要台灣國人共襄盛舉，蘊化藝術的內涵，就讓純真的巫日文大畫家的「臉譜密碼」一筆一刷的詮釋出一幅一幅的生命光芒。

原文刊登於『台灣海外網』本文作者：劉丁妹 2008-4-14，謹轉載之，　謝謝！

台灣當代藝術拍出好成績

2008-04-15T16:31:00.008+08:00

台灣當代藝術拍出好成績

【經濟日報╱記者雷盈／台北報導】

2008.04.14 03:17 am

巫日文致力於台灣社會人文關懷，他畫了100幅台灣人物肖像，圖為奇美創辦人許文龍。
圖／斯依畫廊提供

蘇富比春拍剛落幕，不少台灣當代藝術家表現亮眼，畫廊業者認為，接下來幾年，以台灣歷史、文化為創作主軸的藝術家將逐漸翻紅，藝術投資者不妨多多關注這類潛力股。

印象畫廊經理歐士豪說，上周蘇富比春拍結束，幾位台灣藝術家都拍出高標價格的1~2倍以上，例如連建興、林明泓、黃楫、蘇旺伸、楊茂林、以及邱亞才等都拍出好成績，林明泓《008》的預估價原來在港幣24~28萬元間，結果拍出港幣96萬元，黃輯《牆裡的男人》高標價是港幣20萬元，最後以港幣43萬元落槌，表現亮麗。

隨著台灣藝術家的能見度增高，畫廊業者認為，以台灣社會、文化為創作主軸的作品，未來將成為台灣走向國際舞台的作品。

畫廊業者說，台灣創作圈受西方影響甚大，台灣畫家有「西化」之風，在創作概念上，真正探討台灣社會文化、歷史、民族探討的作品，少之又少，然而在國際市場，有「台灣味」才有特色，所以接下來幾年，這類作品會因稀少性與文化獨具性而增值，是值得注意的潛力股。

Gallery41總監Emily Chou說，「現在很多大陸人對台灣藝術家很有興趣，很想買台灣的作品，但是卻發現台灣作品沒有台灣特色。」

她提到，當國外的買盤進來，當然是要挑有台灣特色的，有台灣當地歷史意義內容的，才有辨識度，但現在這類的台灣作品並不多，而如果以後台灣藝術要登上國際舞台，就得靠這塊支撐。

因此，畫廊業者認為，藝術投資不妨朝此一方向思考，趁著尚未成為國際主流之前，先以低價搶進，目前以台灣社會為創作主軸的藝術家，目前有吳天章、施並錫、巫日文、吳瑪俐，以及姚瑞中。

吳天章是大趨勢畫廊代理的藝術家，他以台灣的歷史發展作為創作根源，作品包含攝影與畫作；施並錫目前在師大美術系任教，作品包含濃厚的台灣鄉土、文化色彩，希望建立自主性、本土化的美術風格；巫日文擅長肖像畫，他走訪南投部落，與人類學家一起做田野調查，之後他畫了100位台灣人物。

另外，吳瑪俐是一位前衛藝術的女性藝術家，她關注女性、國族、政治議題，以裝置藝術來表達理念，而新苑藝術代理的姚瑞中則使用攝影的方式，拍下台灣土地的多種面貌。

【2008/04/14 經濟日報】@ http://udn.com/

Motif對於旅法畫家巫日文的介紹

2008-04-14T15:58:00.000+08:00

巫日文

Motif藝術投資顧問公司很榮幸為您介紹旅法藝術家巫日文先生的人物肖像油畫系列。我們精選了四十餘幅巫日文以「人臉」為創作主軸的油畫作品，從市井小民到中外名人，巫日文善以印象派及表現主義的風格描繪捕捉人物的神韻丰采。

每一幅肖像畫都是色彩與畫布撞擊下的產物，行筆間無不反覆皴擦，使之千錘百煉，此亦是我多年來在藝術創作上行之不倦的執著，更是我透過畫筆與觀者溝通的最佳管道。

–巫日文

「臉」一直是巫日文創作的主題。對於巫日文而言，「臉」是人類精神的圖騰象徵，藉由對人臉的描繪，以飛快的筆觸捕捉人物瞬間的悸動，勾勒出隱藏在人像背後的深層意念。巫日文迅速、甚至帶點狂放的筆法，以抽象的手法在畫布上營造出有如印象派作品中扁平的空間感，且以淡薄的色彩取代一般肖像畫所慣用的厚塗法，平實卻不失個性，矯健卻不造作，雖信手揮灑，仍處處可見大師風範。其自發性的運筆，流暢精準，雖為人物速寫，更是藝術家對於人性的深刻體現。巫日文於一九八九年開始創作大尺幅的人物肖像畫(79x59英吋) ，對象包括了巫日文的家族成員、友人、陌生人及世界知名人物。藉由表現主義及印象畫派的手法，他試圖打破傳統人物肖像畫的束縛，嘗試在藝術創作上不同的可能性，塑造藝術家個人在人像畫上的獨特風格。

一九六一年生於台灣南投, 巫日文早期追隨台灣前輩畫家李石樵(1908-1995)習畫，深受李石樵印象派畫風的影響，自今肖像畫中仍承襲此一畫風。在李石樵的鼓勵下，巫日文於一九八八年決定離開台灣，隻身前往法國習畫。一九九四年，巫日文畢業於里昂國立高等藝術學院(Ecole Nationale des Beaux-Arts de Lyon) ，取得藝術創作最高文憑(DNSEP) 。自畢業後，他屢獲現代藝術獎項與殊榮，並在歐洲、台灣、美國等地舉辦多次個人及團體畫展，更不時參與國際重要藝術年展。

曾有藝評寫道﹕「藝術家透過本身對人群間的互動與體驗，勾繪出人類族群的面貌與精神﹔期望人們對歷史文化能有更深刻的體驗,進而反省人與人之間的關係，從認識到了解，使之達到對彼此相互的信任與尊重。」巫日文的人物肖像畫，深刻地勾勒出藝術家自身對於人與人之間互動關係的反省及對當下社會的觀察，他獨樹一幟的筆觸，出神入化，為自己贏得不少藝術獎項，可謂實至名歸，其中如法國里昂M.A.P.R.A.(Maison des Arts Plastiques Rhone Alpes)公開徵件首獎及瑞士日內瓦現代藝術國際沙龍展首獎。

Motif藝術投資顧問公司已取得巫日文在歐美的獨家代理。放眼當代亞洲藝術，以人物、肖像為主題的作品，比比皆是，風格大同小異，卻鮮見如巫日文這般忘我不羈的自我表現方式以及如此隨想自由的筆觸，更少有如巫日文融合表現主義及印象派畫風的強烈個人風格作品。在當代亞洲藝術市場如此蓬勃之際，巫日文的創作實力與畫作品質，絕對能在此一競爭激烈的市場取得一席之地。我們深信，在我們有計劃的推介下，巫日文的作品在不久的將來，將在亞洲當代藝術市場中獲得廣泛的迴響，成為藝術市場的新寵兒，更是藏家規劃藝術投資的新主力。

[原著]Motif藝術投資顧問公司此公司同時另代理趙無極、朱德群、草間彌生、奈良美智、村上隆等亞洲知名藝術家。

巫日文「臉譜密碼」個展　畫作背後的不凡故事

2008-04-11T17:03:00.004+08:00

更新日期:2008/04/10 11:00 石靜怡

【大台灣旅遊網TTNews記者石靜怡】

　　達文西密碼裡的「蒙娜麗莎」到底是在畫誰？她究竟是男還是女？她為何而笑？達文西在這幅畫裡暗藏什麼玄機呢？而巫日文為何也畫了一張神似「蒙娜麗莎」的自畫像呢？

　　近日在台北斯依畫廊展出的「臉譜密碼」個展，巫日文先生表示，這次畫展以愛為出發點，跨越種族、國籍，將對台灣在地有深刻引響力的人物，以快筆畫作處理的方式，和自身對人物理解的角度畫出每一位人物主角。

　　每一幅畫皆以人物臉部特寫為主軸，除了畫出據引響力的本地台灣人之外，有的甚至是一些一直在台灣默默付出的外國人，例如來台為身心障礙孩子奉獻了大半輩子的彰化縣二林喜樂保育院創辦人瑪喜樂阿嬤(Joyce　McMillan)，她為台灣的身心障礙孩子付出了四十八年的青春。有的更展現出大愛的精神，如傳教士蘭大衛（David Landsborough)醫生，為了拯救一位患了罕見皮膚病的12歲小朋友周金耀，這種病讓周小弟弟的腿部皮膚潰爛了40多公分，要治好這種病，需要進行皮膚更換，但由於周小弟的身體虛弱，抵抗力變差，不能再割下他身上的任何皮膚來修補，藍師母主動提出將她自己的皮膚捐出，這就是當時的「切膚之愛」。

　　還有人稱台灣山地之母、麻瘋病人之母的孫理蓮女士（Lillian　R.　Dickson），創立「芥菜種會」服務弱勢中的弱勢，創立的組織包括兒童之家、愛心育幼院、樂生療養院、巡迴醫療團、埔里基督教醫院、原住民診所、肺病療養院、原住民產院、烏腳病免費診所、原住民義工學校、保姆學校、護理學校等。她為台灣奉獻達五十一年，生命最後也歸宿台灣。這些人的義舉善行，讓大家看見了這些人的大愛精神。另外還有人默默地為台灣的畫壇注入一股新生命，那就是台灣的西洋繪畫啟蒙者石川欽一郎，巫日文認為，這些人背後都有一些說不完的動人故事。

　　究竟巫日文為何畫出神似蒙娜麗莎的自畫像？還有其他一共三十一幅的臉譜畫作背後代表的意含是什麼？就等您來畫展現場一探究竟！展出時間從2008年4月3日至4月27日止。

大台北旅遊網http://taipei.travel-web.com.tw/

Famous painter Jhychen Wu holding solo show in Taiwan

2008-04-11T15:24:00.013+08:00

Famous painter Jhychen Wu holding solo show in Taiwan

The artist wants to help people learn more about Taiwanese life

Taiwan News, Staff Writer
Page 3
2008-04-11 12:54 AM

Well-known Taiwanese painter Jhychen Wu (巫日文), who has been studying, working and residing in France for more than 10 years, recently returned to Taiwan to hold a solo exhibition entitled "The Face Code," featuring abstract portraits of those who have dedicated themselves to serving this land and its people.

Wu has been studying painting under the guidance of well-known painter Lee Shih-chiao (李石樵) since he was 16 years old. Wu was later encouraged by his teacher to go to France to pursue advanced studies there. He was admitted to Lyon College of Arts as an art student and had to work many part-time jobs to support his studies there.

Wu has greatly expanded his vision as a painter and artist while in France. His works have begun to receive attention because of his constant pursuit of breakthroughs in his creative works.

Since 1997 Wu has dedicated himself to creating works featuring people who have dedicated themselves to Taiwan and its people.

He returned to his hometown in Nantou County in central Taiwan for a three-month field study in order to learn more about the people in his works. Each of his paintings is like a field study report.

Wu wishes to help people around the world to learn more about people from all walks of life in Taiwan's society who have dedicated themselves to the creation of a common experience about living in Taiwan.

So far Wu has chosen dozens of people as subjects of his works on display at the exhibition. Among them are the Buddhist Master Cheng Yen (證嚴法師), Puppet Master Lee Tien-lu (李天祿), Singer Teresa Teng (鄧麗君), Nobel Chemistry Prize winner Lee Yuan-tseh (李遠哲), and the late twin daughters of former Democratic Progressive Party chairman Lin I-hsiung (林義雄).

Also included are foreign missionaries such as Joyce McMillan (瑪喜樂阿嬤) and Lillian Dickson (孫理蓮), who dedicated themselves to taking care of people suffering from all kinds of chronic diseases since they came here several decades ago.

"Doesn't this painting look like someone?" is a frequent comment from spectators. Wu is different from other painters in that he constantly seeks an astonished reaction from spectators from their inner hearts after viewing the destruction in his original paintings.

This amazement generated by the viewers is exactly what the artist anticipates. The way he brushes his paint on over and over again is like encoding his artworks, and the conversations within the spectators are like the process of decoding.

He has deliberately adapted a fast brush technique in his painting and uses low chroma colors to demonstrate a blurred face. In addition, he adds horizontal and vertical strokes in his paintings in order to use the paintings to construct image codes.

For Wu, the faces in his paintings represent a kind of symbol and code within which unselfish spirits are hidden. These codes can be deciphered only when you try to understand the profound and long-concealed meanings of ideas. This way of approaching his painting is like a process of encoding so that existing messages (the faces of characters in the painting) are hidden, and original meanings are turned into a new genre (twisted and deformed faces).

Wu's paintings challenge the images that are taken for granted by common society. He tries to express what he comprehends from these characters.

These kinds of codes establish concealed images, and each drawing is similar to the process of encoding, transmitting and decoding. This allows people's thoughts to move back and forth between reality and unreality. The resulting philosophical articulation easily inspires reactions from the audience, and the blurred images remind us of the soul of our life.

Wu's exhibition at Gallery 41(斯依畫廊) at No. 41, Lane 100 Dun Hua South Road Sec. 1, Taipei, will run through April 27. Those interested in the exhibition may call (02) 8773-5089 for more information.

Wu and his painting - a portrait of his art teacher Lee Shih-chiao.

Courtesy of Jhychen Wu

Teresa Teng

Courtesy of Jhychen Wu

Lee Shih-chiao

Courtesy of Jhychen Wu

Lillian Dickson

Courtesy of Jhychen Wu

Buddhist Master Cheng Yen.

Courtesy of Jhychen Wu

旅法畫家巫日文畫展臉譜密碼開幕

2008-04-09T00:54:00.002+08:00

旅法畫家巫日文畫展臉譜密碼開幕
中央社╱中央社 2008-04-03 20:36

（中央社記者梁慧穎、羅廣仁台北三日電）旅法畫家巫日文「臉譜密碼」個展今天在敦化南路斯依畫廊開幕，展出作品三十一幅，畫的都是他眼中對台灣有影響和貢獻的人物，其中有知名人士，也有沒沒無聞的小人物。巫日文表示，創作之前都會先對畫作主角背景深入研究，因此每一幅作品都是一份針對台灣的田野調查報告。

他希望透過作品告訴大家台灣真正的文化和靈魂所在，從畫中主角的臉譜呈現對這片土地的大愛精神。對巫日文而言，畫作主角的臉是種符號和密碼，唯有去瞭解他們，才能揭開主角背後的故事和精神。

巫日文畫中的主角包括恩師李石樵、諾貝爾得主李遠哲、證嚴法師、已故愛國藝人鄧麗君，及一些較不為人知但都是他心目中的巨人，如埔裡阿嬤陳綢、捐出自己皮膚的蘭大衛夫人、二林的美國阿嬤瑪喜樂等。

巫日文1961年生於南投，目前定居法國里昂，曾追隨大師李石樵習畫長達八年左右。他的作品挑戰大眾認定的形象，以自身理解的角度解讀所畫的人物。

畫中主角之一的「台灣的查某囝」作者劉丁妹今天也出席畫展。她說，巫日文看過這本自傳後深受感動，於是畫了兩幅以她為主角的畫。能成為畫中主角，劉丁妹感動並開心作者能在畫中呈現她的精髓。

巫日文「臉譜密碼」個展今天起展出，至四月二十七日，地點為台北市敦化南路斯依畫廊。

噶哈巫族旅法畫家臉譜密碼個展

2008-04-09T00:39:00.003+08:00

噶哈巫族旅法畫家臉譜密碼個展
(原住民電視台.2008/04/04 )

新聞類型：藝術文化

旅法的平埔族藝術家巫日文,回台展出個人展〞臉譜密碼〞,巫日文以畫筆來紀錄一群無私為台灣奉獻人物,就是希望觀賞的民眾能一同感受他們的生命力。

一走進畫廊裡，一幅幅大型的臉譜畫作，不禁令人讚嘆，雖然沒有清楚明顯的線條，這種在像與不像之間，讓觀看的人產生意外的驚訝感，所產生的內心對話，就是旅法畫家巫日文所期待的一種成果，而能夠成為巫日文畫中的人物，都是在他心中對台灣這塊土地，認真付出的人，他用自己感受到的感動用畫筆紀錄下來。

而站在這幅年輕女孩畫作旁的，就是畫中的人物劉丁妹，因為她長期關懷行為偏差的孩子，拯救迷惘的青少年，也時常關心原住民的婦女，成為巫日文畫中的主角，她感到很開心。

不管是文面老人、客家婦女，或是在台灣奉獻的外籍醫生，巫日文用他的雙手畫出他的感動，期望大家在觀賞的時候，也能體會到畫中人物對台灣這塊土地無私的奉獻，巫日文的臉譜密碼個展在台北斯依畫廊展出到4月27日，對藝術有興趣的民眾, 不妨前往感受畫中主角的生命力。

在像與不像之間，對話就開始了。

2008-04-07T20:47:00.002+08:00

明明畫的是印象中的某張臉，在塗抹之後，七分像三分不像，這是我知道的那人嗎?
明明已經完成的畫作，為什麼要塗它、抹它?
塗與抹，多麼日常生活…就像是上油漆，或是拿一塊布來擦桌子，看來似刻意卻又隨意。

當觀者心中產生這樣的質問時，巫日文的作品，即在畫就之後，開啟了新的旅程。在看似熟悉的臉孔上，加入直刷、橫刷的即興筆觸，畫者藉著筆刷傳達作畫時的心情變化。在畫作被完成的過程也充滿畫者想表達的元素：強調從生活的細節中生長出來的藝術樣貌，轉換日常生活細節隱性氛圍，以畫作為載體，建構圖像密碼。無論是使用的工具(油漆、羊毛刷、抹布、水桶)，或是作畫的姿態和動作(刷、塗、抹、擦)，都是尋常日子裡人們容易經驗的動作。巫日文意欲藉著”尋常動作”發展出”藝術創作”的概念，與觀者產生互動，故此他幾乎每次畫展都有現場作畫的行動藝術展現。

另外，他不斷尋找在與畫作完整性”被破壞”之後，觀者心中產生”意外”的驚訝感，這樣的意外產生出來的內心對話，就是畫家所期待的符碼。巫日文在畫上重複塗刷像是在為畫作加密，而觀者心中的對話就成為解碼的過程的。他的作品挑戰在普世價值中人們所認定的”形象”，表達出畫家以自身理解的角度來解讀畫中主角，從人物畫的先天框架跳脫出來，「像與不像」就不再是重點。

身為台灣的原住民，目前他正在進行一系列的畫作，名為「台灣人的色素」，這系列作品是先對設定的畫作主角進行深入的背景研究，再前往詳細的田野調查，有了進ㄧ步的深度了解，才著手作畫，每幅新的作品就是一份田野報告。「台灣人的色素」立即讓人聯想到台灣人膚色、人種、DNA 的多元性構成。

巫日文所選擇的主角，從對台灣有貢獻的外籍人士(如李石樵著名畫作「切膚之愛」的主角蘭大衛醫師、彰化二林喜樂療養院的創辦人瑪喜樂婆婆)，或是過去數十年的台灣重要藝術前輩，(如蕭泰然老師)，也包含了大家所熟悉的名人(如鄧麗君、證嚴法師)。色素的概念源自於台灣這塊土地上人們的多重血統、多元文化來源。他所進行的人物選擇、田野調查、資料閱讀與轉換，是一個溯源的過程，作畫則是建構符碼的過程。

巫日文將他的原住民血統在這系列作品中表露無遺：過去的原住民用出草的儀式來增強自己的信心與精神力量，而巫日文在每一幅人像畫中，注入自己的精力，也吸取更多的養分。每一次新創作完成的那一刻，都充滿著對下一次創作的信心，他清楚認知作品的完成不等於結束，因為當每一幅作品在觀者面前出現時，將會產生新的想像和符碼，於是作品的歷史與觀者的再一次對話，會隨著每一次的解碼，延續畫作的生命。

建構與拆解，符碼與後設，巫日文的畫作從這個獨特角度，表現出他的後現代性。

睽違台北十年之後，他的最新力作，期待與您產生對話!

台灣藝術串聯秀中市景薰樓展出

2008-04-05T17:23:00.004+08:00

台灣藝術串聯秀中市景薰樓展出
中央社╱中央社 2008-03-25 18:00

（中央社記者郝雪卿台中市二十五日電）一項以探討多元媒材競合與藝術教育養成為主軸的「台灣藝術串聯秀」，將於三月二十六日到四月六日在台中市景薰樓藝文空間舉行，將展出彩墨、膠彩、水彩、油畫、雕塑、嵌畫、漆藝、陶藝、竹藝、複合媒材、裝置藝術等作品六十多件。

「台灣藝術串聯秀」由藝術家黃朝湖和吳瓊華策展，景薰樓國際藝術拍賣公司主辦，國際彩墨畫家聯盟和美國普林頓大學藝術學系協辦，屬於專題性的展覽，試圖將不同藝術風格和不同媒材創作的作品串聯展出，並作有趣的對比。

黃朝湖表示，近年來，隨著華人藝術市場的熱絡，加上中國大陸藝壇的蓬勃發展，台灣藝術生態也逐漸的活絡起來，為了迎合這股新興的熱潮，藝術界創作具有獨特風格的作品，來與外界評比與角力，這次老中青三代多元媒材的串聯展，應該值得大家仔細推敲。

巫日文 Jhychen Wu ‧經歷

2008-04-03T10:56:00.035+08:00

學歷

1961 生於南投目前定居法國里昂

1977~1985追隨大師李石樵習畫

1980 復興美工畢業1988 赴法國．里昂國立高等藝術學院深造
1991 法國里昂國立高等藝術學院學士學位畢業
　　獲法國國家級造型藝術表現文憑(D.N.A.P.)
1994 法國里昂國立高等藝術學院現代繪畫碩士學位畢業
　　獲國家級造型藝術表現最高文憑(D.N.S.E.P.)

展覽經歷

1991 法國．里昂 Petit Grandin Galerie　個展
1994 法國．里昂 Okinawa Karate Club 舉辦個展
　　巴黎第五大學Feneon Chapelle Universite de Paris　聯展
　　巴黎羅浮宮Auditorium du Louvre　聯展
　　巴黎第五區Galerie Dimension　聯展
　　應藝術新潮協會之邀，於里昂國立高等商業學校ECULLY 聯展

1995 法國．旺代Vendee美術館　聯展
　　法國．羅納Rhone-Alpes美術館聯展

1996 波蘭現代日本文化美術館Muzeum Narodwew Dradowie 聯展
　　法國．里昂當代國際藝術家藝術雙年展BAC OFF
　　荷蘭現代玻璃藝術中心Holland Art Glass Centre　聯展

1997 應邀UROLA法國國家創作中心　示範研究報告ESTAMPES
　　台中市市立文化中心舉辦「失蹤人口」油畫創作展
　　埔里藝文中心田園藝廊舉辦「種」實驗創作展

1998 台北市市立美術館舉辦「打里摺(鄉親)」實驗創作展
　　法國．里昂Origine畫廊舉辦個展
　　法國里昂第六區市政府文化部舉辦個展

1999 法國．里馬Nimes美術館舉辦「巧、靜」個展
　　法國Perouge現代美術館舉辦個展

2000 法國．阿爾薩斯Alsace美術館　個展
2001 佛羅倫斯國際現代藝術雙年展Biennale Inter nazionale Dell Arte Contemporanea　聯展

2002 瑞士日內瓦現代藝術國際沙龍展Premier Prixaux-arts Contemporain du Salon de Geneve(Suisse)
　　美國紐約第一銀行American Asian Bank美術館
　　 <台灣族群關係>個展
　　法國國立最高藝術學院研究院 Ecole Nationale des Beaux Arts de Lyon 個展

2003 波蘭卡可夫文化中心國際彩墨展　彩墨個展
　　法國藝術學院 S.N.B.A. Carouselle Salon　聯展

2004 法國里昂La Forge　個展
　　法國里昂Salonde Lyon et Sud-est 聯展

　　波蘭 Artzuments 文化中心表演彩墨展
　　美國 Cornell University　表演藝術展
　　美國 Crystal Window Gallery, New York個展

美國 Moreau Vandini Gallery, Dallas 個展

2005 法國．里昂 Salon de Lyon et Sud-est　沙龍展
　　法國．里昂 Gallerie La Forge　個展
韓國．首爾市立文化中心聯展
2006 台灣．台中華瀛藝術中心 <藝術家的真相> 油畫個展
　　法國．巴黎 Gallerie Pascal　個展
　　法國．隆河省 Gallerie Pikinasso畫廊　個展
　　法國．里昂奧林匹克游泳池　收藏展
　　法國．馬賽 Le Peage-de-Rousillon聯展　首獎

　　法國馬賽 Ucellino畫廊　個展
　　美國 Connecticut University　個展

2007 波蘭 OPOLE現代藝術館受邀個展
　　受邀於美國紐約台北經濟文化辦事處
The Taipei Cultural Center (TECO) in New York受邀個展
　　台灣台南縣文化中心/彰化縣文化局舉辦台灣囝仔臉譜系列展
　　台中打里摺建築藝術暨私人宴會展出台灣囝仔臉譜系列展

法國．里昂 Gallerie La Forge　個展

2008 台灣台北228紀念館邀展
　　台灣台北斯依畫廊「臉譜密碼」個展
台灣台北 2008台北國際藝術博覽會參展

法國．里昂 Gallerie La Forge　個展

2009

法國．隆河省 Gallerie Pikinasso畫廊　個展

法國．里昂 Gallerie La Forge　個展

台灣高雄市立文化中心個展

台南地方法院個展

埔里文化中心個展

台灣台北藝星藝術中心『永恆的音樂，永恆的藝術-向麥克傑克森致敬」個展

台灣台中華瀛藝術中心『祕密花園』個展

2010

法國 Ville d’Issoire "Histoire Breve" 簡短的故事個展

法國 Saint-Bonnet-le-Chateau 個展

法國 Yssingeaux Gallerie Champ-Close 個展
法國．里昂 Gallerie La Forge　個展

2011

台灣台北 IT park 伊通公園李紹榮。巫日文聯展
法國．里昂 Gallerie La Forge　個展

國內獎項

1980 國父紀念館舉辦第七屆全國水彩寫生比賽　第一名
1981 雄獅美術美育水彩寫生比賽　第一名
2007 中科院龍園創新育成中心環境藝術創作競賽首獎

國外獎項

1995 法國．M.A.P.R.A(Masion des Arts Plastiques Rhones-Alpes)
　　公開賽徵件　首獎
1995 法國 Musee Des Pays De Lain 比賽優等
1995 法國 Le France & Bourgeois比賽佳作
1998 法國．尼姆(Nimes) 國際雙年展　第一名
2000 第三屆瑞士.法國聯展(3'D' Art Villamagna)　第一名
2001 第三屆義大利佛羅倫斯國際現代藝術雙年展繪畫組第四名
2002 法國．France國際雙年展　油畫部　第四名
2003 瑞士．日內瓦現代藝術國際沙龍展　首獎

國內典藏 /代理

台中華瀛藝術中心--代理巫日文油畫「藝術家的真相」
台中華瀛藝術中心--代理「台灣風情」系列
台中打里摺建築藝術中心典藏--巫日文油畫早期作品

國外典藏 /代理

法國里馬Nimes美術館典藏---巫日文現場速寫油畫
法蘭可夫文化中心典藏---巫日文現場速寫油畫
法國旺代Vendee美術館典藏---巫日文「希望」油畫
法國里昂市政府典藏
法國奧林匹克游泳池典藏
荷蘭藝術中心
波蘭 OPOLE現代藝術館
波蘭卡可夫文化中心典藏
美國Crystal Window 典藏
2006-2007 美國 MOTIF ART 藝術經紀公司代理

國家文化資料庫-巫日文個人檔案網頁

二二八國家紀念館主題特展今開幕

2008-02-28T00:04:00.001+08:00

二二八國家紀念館主題特展今開幕
國立教育廣播電台　文教新聞(2008/2/28 下午 12:57:26　簡志維)
位於南海路上的二二八國家紀念館，今天舉辦2008主題特展開幕式。總統陳水扁、行政院長張俊雄、教育部長杜正勝都蒞臨致詞。為了反思二二八61周年的時代意義，二二八事件紀念基金會特別選在2月28號舉行主題特展的開幕式。總統陳水扁蒞臨致詞時表示，唯有全國民眾一同面對二二八事件，記取教訓，勇敢出發，才能讓臺灣自由民主的基石更加鞏固。教育部長杜正勝致詞時指出，去年228紀念基金會開始交由教育部負責，預計從今年開始，編列會每年3億的預算，連續5年作為基金會的基金；另外社教司也有二千萬預算，作為基金會今年的經常費，希望藉由二二八紀念基金會和紀念館，讓民眾更了解臺灣近現代史。這次展覽以「反思二二八、公義再出發」為題，藉由當時數十件文物資料，以及發生在1980年韓國光州518事件的巨幅軍事鎮壓照片，藉由韓國的經驗，來反思自我。藝術展覽以「誰屠殺正義」為題，邀請留法原住民藝術家巫日文等七位藝術家，展出20餘件作品。圖為228受難者歐陽文創作的"望兒歸"

天空部落格天馬行空對於旅法畫家巫日文的介紹

2008-02-17T01:42:00.002+08:00

第六感

如人飲水，冷暖自知。

巫日文 1961年生

旅居法傑出藝術家
1995 年獲法國M . A . P . R . A ( MAISON DESARTSPLASTIQ - UES RHONE ALPES ）
公開賽徵件首獎“
活耀法國、瑞士、義大利、波蘭、美國等國際畫壇。
在美國的作品由紐約MOTIF ART 藝術經紀顧問公司代理
在亞洲尚有知名藝術家趙無極、朱德群、草間彌生、奈良美智、村上隆等同屬代理。

沒有人，就沒有問題；許多話題常圍繞在：我們長得像誰？我們是誰？
答案也許來自經歷的接觸，或是生活記憶裡，而這也都是討論的起源。
在巫日文畫作裡，可以看到與台灣藝術史相銜扣的一些環節，
每個人都可以作評論，也可以賦予正面的或否定的價值。
至於人物的選擇，是藉由巫日文個人對他們的瞭解認識，
再以源自內在感受的創作方式作來詮釋；
畫面的切割，光源的變化、跳動，表現了作者心向的起浮，
就如同像一首旋律中的音符高低變化，也猶如影像攝影中的殘影效果；
另一方面，
每一個人對事物的敏感層面，也跟著個人的生活經歷都有所出入，
因此描繪出來的意境也不盡相同；
而隨著觀賞者的腳步轉移，對於這些人的臉部圖騰作體會詮釋，
就猶如欣賞一首詩詞，或是聆聽一首美曲，
如人飲水，冷暖自知。在這樣非理性的時代裡，
巫希望透過藝術這種非話語性的知識及溝通，與非實用性的力行方式，
為充滿了各種壓迫的社會結構，開創出理性的實踐，並藉著藝術的價值，
提供一種形式的解放與靜思的空間！

-巫老師作品賞析- A136私生活

在此感謝原作者

台灣囝臉譜　巫日文2007系列展

2007-08-16T23:56:00.005+08:00

台灣囝臉譜　巫日文2007系列展

【大台灣旅遊網TTNews記者／胡心夫】

忘我畫作型態，幾乎襲捲國際藝術界對傳統藝術型式的舊觀念。（圖片／台南縣政府提供）

　　2007年8月15日到9月9日，在台南縣文化中心1F畫廊，旅法藝術家巫日文，將舉辦「2007台灣囝臉譜系列展」。另外，8月19日上午也將舉行開幕式。

　　國際知名的旅法藝術家，巫日文（志誠），經常以黑白兩種色彩與隨想筆觸，在畫布的理紋上遊走出自由而忘我的肌理。瞬間的人像、容、臉形成過程中，張力極度的在白皙纖布上呈演跨種族的自性；這種予人直接的衝擊，似乎穿越感官而直入內心。從畫布扭曲而變形的臉龐，藉由任性的筆尖追逐下，捕捉出人像隱瞞已久的深層意念。

　　巫日文蜚聲國際的忘我畫作型態，幾乎襲捲國際藝術界對傳統藝術型式的舊觀念，連被視為國際最高藝術圈代表的 M.A.P.R.A　（法國藝術家協會）也主動簽署文件，視這位來自台灣的Jhychen　Wu　為法國正式且重要藝術家。M.A.P.R.A負責人 Lovato在推薦函上說道：「我從許多藝術家參選徵件中，推薦他，並藉以展現他的藝術才華。他是法國藝術家的一員。」（圖文／台南縣政府提供）

大台南旅遊新聞http://tainan.travel-web.com.tw/

新聞發稿時間：2007/8/10 上午 10:15:00
最後更新時間：2007/8/10 上午 10:17:00

巫日文 Jhycheng Wu 數位美術館

香水與候鳥 巫日文與Cécile PAULET 聯展

李。巫雙聯展 （巫日文-李紹榮 聯合展出）

「巫日文:有如畫布上的旋風」 -- "簡短的故事"展 法媒報導

【@Issoire】巫日文個展「簡短的故事」

永遠的音樂．永遠的藝術 巫日文 用繪畫向麥可致敬（第823期）

【永恆的音樂 永遠的藝術 】向麥可傑克森致敬 - 巫日文個展

【@ 台北】巫日文個展--春 秋 夢 Jhychen Wu Solo Exhibition - The Dream in Time Flow

【@ 巴黎】巫日文2008原創作品個展

【@ 台中】華瀛藝術中心 常態展

巫日文在 2008 藝博會 -2

巫日文在 2008 藝博會 -1

「臉譜密碼」巫日文 個展 4/3-4/27 @ 斯依畫廊

遇見大畫家－劉丁妹

台灣當代藝術 拍出好成績

Motif對於旅法畫家巫日文的介紹

巫日文「臉譜密碼」個展 畫作背後的不凡故事

Famous painter Jhychen Wu holding solo show in Taiwan

旅法畫家巫日文畫展臉譜密碼開幕

噶哈巫族旅法畫家 臉譜密碼個展

在像與不像之間，對話就開始了。

台灣藝術串聯秀 中市景薰樓展出

巫日文 Jhychen Wu ‧經歷

二二八國家紀念館主題特展今開幕

天空部落格 天馬行空 對於旅法畫家巫日文的介紹

台灣囝臉譜 巫日文2007系列展

香水與候鳥巫日文與Cécile PAULET 聯展

李。巫雙聯展（巫日文-李紹榮聯合展出）

「巫日文:有如畫布上的旋風」 -- "簡短的故事"展法媒報導

永遠的音樂．永遠的藝術巫日文用繪畫向麥可致敬（第823期）

【永恆的音樂永遠的藝術】向麥可傑克森致敬 - 巫日文個展

【@ 台北】巫日文個展--春秋夢 Jhychen Wu Solo Exhibition - The Dream in Time Flow

【@ 台中】華瀛藝術中心常態展

「臉譜密碼」巫日文個展 4/3-4/27 @ 斯依畫廊

台灣當代藝術拍出好成績

巫日文「臉譜密碼」個展　畫作背後的不凡故事

噶哈巫族旅法畫家臉譜密碼個展

台灣藝術串聯秀中市景薰樓展出

天空部落格天馬行空對於旅法畫家巫日文的介紹

台灣囝臉譜　巫日文2007系列展